Prepárate para descubrir el arte de vestir con un toque de humor, creatividad y mucho estilo. ¡Bienvenidos al universo de Pepetto!

De pequeño, los lápices de colores y las plastilinas eran mis juguetes preferidos. Ya en la etapa escolar descubrí que dibujar me ayudaba a socializar y, de paso, me permitía mejorar un poco mi expediente académico. Cuidaba muchísimo el aspecto gráfico de los trabajos que había que presentar, aunque fuesen de matemáticas; todos los adornaba con dibujitos y tipografías elegidas con esmero.

Más adelante, comencé a trabajar en la industria de las Artes Gráficas, mientras paralelamente conseguía encargos de diseño e ilustración. Después de enviar tropecientos portafolios, llegué a colaborar en prensa, revistas y alguna editorial de libros de texto.

Ahora, mis clientes principales son estudios y agencias de publicidad, de imagen corporativa, merchandising y lo que surja. Mientras tanto, público y comercializo mis proyectos personales en el maravilloso mundo del print on demand.

No sabría decir. La experiencia de trabajar por encargo desde hace tanto tiempo hace que desarrolles la capacidad de desenvolverte en estilos y técnicas diversas. Me he acostumbrado tanto a eso que le he cogido el gustillo a buscar para cada ilustración una forma diferente de abordarla y resolverla, aunque seguro que tendré ciertos tics imposibles de evitar. Quizás sea eso lo que me caracteriza, la versatilidad.

Siempre me atrajo la posibilidad de diseñar camisetas. Hace un montón de años montamos un pequeño taller de serigrafía entre unos pocos amigos. Hacíamos los diseños, los estampábamos y los comercializábamos entre bares de copas y tiendas de souvenirs. Fue muy divertido, pero poco rentable, sobre todo porque poníamos más empeño en la parte de la diversión que en la empresarial.

Cuando, tiempo después, empezaron a surgir las plataformas de impresión digital bajo demanda, vi la oportunidad de retomar esa faceta. Sin necesidad de realizar ninguna inversión, tener la posibilidad de comercializar tus diseños no solo en camisetas, sino también en un montón de artículos, está genial.

Procuro estar abierto a todas las influencias e inputs posibles, no solo a las que provienen del mundo de la ilustración o el diseño gráfico.

«Me suelo fijar en casi todo, desde la naturaleza pura y dura hasta toda la complejidad de este mundo nuestro. Me inspiro en la vida misma, vaya.»

Realmente, la mayoría de mi trabajo parte del pensamiento y la reflexión, de juegos de ideas y conceptos que se forman en mi cabeza más que de una necesidad de expresar mis emociones. También hay mucho de jugar visualmente con las formas y el color, simple y llanamente.

Al ser un nativo analógico, me gusta empezar haciendo unos garabatos con lápiz y papel, sobre todo para ir definiendo la composición y los distintos elementos en juego. En un momento dado, que depende de cada dibujo o diseño, ya paso al soporte digital y empieza el baile con los píxeles y los vectores.

Adoro la tipografía, la caligrafía y su hermana más moderna y cool que conocemos como “lettering”. Hago este tipo de composiciones con frases más o menos populares no por el mensaje en sí, que me viene a dar un poco igual, sino por los grafismos que forman las letras en combinación con algún garabato que otro.

Por otra parte, me divierto mucho también haciendo collages digitales. Selecciono y disecciono partes de distintas ilustraciones antiguas, normalmente grabados sacados de enciclopedias y otros libros de ciencias de antes del siglo XX. Luego trato de integrarlas con mucho esmero en un entorno un tanto exótico y extravagante. Y para terminar, compongo una descripción más o menos graciosa que acompañe a la escena.

También soy un fetichista de las guitarras eléctricas y me encanta dibujarlas llegando lo más lejos que puedo en el hiperrealismo. Combino para ello ilustración vectorial con texturas y pintura digital. Tengo otros proyectos personales de temáticas diversas que publico y comercializo bajo diferentes marcas o seudónimos. Manejo estos alter egos como si fuesen clientes imaginarios que me encargan cada uno un tipo concreto de ilustraciones. Por ejemplo, me encanta el mundo pattern y el diseño ornamental, también las ilustraciones de naturaleza y un largo etcétera.

Paso casi todo el día en la Creative Cloud de Adobe, cuesta un dinerito, pero no me queda otra. Desde hace unos años también estoy utilizando la suite de Affinity y me gusta bastante, cada día más. Tengo la esperanza de que en algún momento pueda quedarme solo con esta última, pero reconozco que estoy ya demasiado enganchado a la primera.

Hoy en día creo que la habilidad fundamental para poder dedicarte a esto es saber promocionarte, manejarte muy bien en redes y crear contenido atractivo en torno a tu trabajo y tu personaje. Lo digo sincera y honestamente, sin ningún tipo de ironía y desde la resignación de aceptar que es la mayor de mis carencias.

A mi modo de ver, el paso de lo amateur a lo profesional ocurre cuando comienzas a obtener ingresos a cambio de tu trabajo, y cuando este llega a ser recurrente ya obtienes tu certificado, metafóricamente hablando. A partir de ahí, la experiencia te irá haciendo crecer día a día y es sobre todo cuestión de perseverancia y algunas rachas de viento favorable lo que te llevará a consolidarte profesionalmente.

Empezar a publicar diseños en camisetas y otros soportes de impresión bajo demanda es una buena oportunidad de ir haciendo este camino.

También puedes ver mucho más sobre este increíble artista entrando en el siguiente enlace:

https://www.instagram.com/pepetto.art/

Te dejo algunos de sus diseños…

Si quieres descubrir todos sus diseños y disfrutar de su creatividad, tan solo tienes que darle al botón de aquí abajo.