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Olipop: “Generalmente mis diseños suelen ser parodias, ya que me gusta mucho el humor y el hecho de que algún diseño mío pueda sacar una sonrisa a la gente para mí ya es un trabajo bien hecho.”

Oliver es un diseñador gráfico de Benidorm al que le encantan las películas, las series de televisión, los videojuegos, las motos Harley-Davidson y Escocia.

Lleva desde 2007 trabajando en varias empresas relacionadas con el diseño gráfico hasta que, en 2010 descubrió una web de venta de camisetas personalizadas. Desde entonces se ha dedicado exclusivamente a sus diseños, y nosotros encantados porque como él mismo dice, consigue crear los diseños más locos de toda la red, haciéndote reír con cada uno de ellos.

¿Qué más se le puede pedir a una camiseta?

¡Hola! Mi nombre es Oliver y soy diseñador gráfico de Benidorm. Al terminar mis estudios de Gráfica Publicitaria en 2007 comencé a trabajar para una empresa de comunicación multimedia durante 5 meses, encargándome de la identidad corporativa, su publicidad y realizando otro tipo de anuncios multimedia. Después estuve 2 años trabajando para un periódico local, realizando los anuncios y la maquetación de los periódicos. Mientras tanto amplié mis estudios con una carrera a distancia de Artes Visuales. Y finalmente trabajé otros 2 años para una empresa emergente de venta de camisetas online.

Actualmente llevo casi 6 años de autónomo y dedicándome precisamente en exclusiva al diseño de camisetas para su venta en diferentes tiendas online y otras plataformas de venta limitada. Aunque también lo compagino con otros trabajos relacionados con el diseño gráfico.

Cuéntanos un poco tu historia, ¿Cómo empezaste en el mundo del diseño?

La verdad es que fue un poco de casualidad, porque mi intención era hacer Imagen y Sonido en la Universidad de Alicante y al final acabé haciendo un módulo de Formación Profesional de Gráfica Publicitaria en la Escuela de Arte y Superior de Diseño de Alicante. Lo cierto es que tanto la edición de imagen como la edición de vídeo eran cosas que me gustaban ya siendo adolescente, así que supongo que si no hubiera hecho Diseño Gráfico habría acabado haciendo algún otro tipo de estudio relacionado con Imagen y Sonido.

¿Cómo definirías tu forma de diseñar? ¿Qué es lo que caracteriza y hace especiales a tus diseños?

No considero que tenga una forma o estilo marcado que defina mis diseños, ya que me inspiro de muchas fuentes y de otros grandes artistas que también se dedican al diseño de camisetas. Además, dependiendo del diseño, me gusta aplicar un estilo u otro. Me gustaría poder seguir desarrollándome en éste ámbito, ya que es un trabajo muy interesante y creativo que me permite explorar la faceta de la ilustración y de este modo mejorar esa habilidad para que pueda llegar a encontrar mi propio estilo. Pero lo que no suele faltar en mis diseños es algún toque de humor, quizá sea eso lo que haga especial a mis diseños.

¿Por qué decidiste apostar por realizar diseños para camisetas y sudaderas?

Al terminar mi trabajo en la web de venta de camisetas online, estuve buscando trabajo en agencias de publicidad, imprentas y otros sitios que necesitaran un diseñador gráfico, pero por aquel entonces estábamos en plena crisis y era difícil encontrar trabajo. De modo que me planteé hacerme autónomo y seguir con el diseño de camisetas. Desde entonces me he volcado en exclusiva al diseño de camisetas porque es el modo de trabajo que más me satisface a nivel económico y personal. En lo económico porque es un mercado que se ha ido expandiendo muchísimo a lo largo de los años y el hecho de poder vender online a todo el mundo me proporciona unos buenos ingresos. Y en lo personal porque al ser autónomo me permite conciliar el trabajo y mi vida personal y familiar de forma que en otro tipo de trabajo no podría. Prefiero tener un trabajo sin agobios y que me permita respirar. Quizás gane menos que en otro tipo de trabajo, pero le doy más importancia a mi vida personal que al dinero.

A la hora de diseñar, ¿en qué te basas, inspiras o qué influencia recibes?

Principalmente me baso en series de televisión, películas o videojuegos. Aunque también sigo las tendencias que haya en el momento, de modo que puedo variar sobre una temática u otra, en función de lo que pida la gente. También el hecho de haber nacido en los 80 me permite jugar mucho con el tema retro, la nostalgia y otro tipo de temáticas dentro de esa época y que también influye mucho en parte de mis diseños.

Cuando elaboras los diseños, ¿piensas en lo que te gustaría expresar a través de ellos?

Con algunos diseños sí que me permito cierta libertad a la hora de expresar una idea o un sentimiento. Generalmente mis diseños suelen ser parodias, ya que me gusta mucho el humor y el hecho de que algún diseño mío pueda sacar una sonrisa a la gente para mí ya es un trabajo bien hecho. Con otro tipo de diseños me limito a ser fiel a la temática que haya escogido o que el resultado sea un diseño más serio.

¿Podrías contarnos cuál es tu proceso de trabajo? Desde que surge la idea hasta que consigues plasmar el diseño, ¿cómo lo haces?

¡Lo primero es dar con una buena idea! Puede ser algo que se me haya ocurrido de forma espontánea, ya que muchas veces la inspiración viene de la nada y salta la chispa en mi cabeza con una idea que me gusta. Si no, lo que hago es elegir una temática de actualidad y buscar toda la información posible por Internet. Eso me ayuda mucho para ir desarrollando ideas e ir comenzando algún diseño.

Una vez que doy con la idea suelo hacer algún boceto muy básico para plasmar composiciones y anticipar posibles cambios que puedan surgir a la hora de hacer el diseño.

Después de elegir el boceto que más me gusta, ya sólo es cuestión de empezar el diseño hasta que el resultado final sea de mi agrado y lo más parecido al boceto o a la idea que yo tenía en mente.

¿Cuál o cuáles son tus temáticas favoritas para diseñar?

Sobre todo si se trata de algún diseño relacionado con series de televisión, películas o videojuegos, ya que son actividades que hago muchísimo no solo por placer si no también por trabajo. De igual modo, se está viendo últimamente una tendencia hacia lo retro y la nostalgia que me también me gusta mucho y me lo paso bien cuando toco algún tema que me toca la fibra sensible en ese sentido.


« Desde entonces me he volcado en exclusiva al diseño de camisetas porque es el modo de trabajo que más me satisface a nivel económico y personal.»


¿Qué técnicas o programas de diseño son los que más utilizas o los que más te gustan?

Actualmente trabajo únicamente con PhotoShop e Illustrator, que siempre han sido herramientas imprescindibles en mi trabajo. Hace años usaba también FreeHand y he de reconocer que me gustaba mucho ese programa, porque fue el primer programa de trabajo vectorial que aprendí a utilizar en la Escuela de Arte y acabó siendo muy cómodo para mí. Luego con los años y por motivos de trabajo, me acostumbré más a utilizar Illustrator y fui dejando de lado el FreeHand.

¿Qué requisitos consideras necesarios para ser un buen diseñador?

Sobre todo ser constante, porque es la forma de desarrollar tu trabajo, ir mejorando día a día y eso luego se nota mucho en el resultado final. Además, eso también ayuda a que el siguiente diseño sea más fácil de conseguir hacerlo.

¿Algún consejo para diseñadores aficionados que quieran profesionalizarse en el diseño de camisetas?

Mi consejo sería principalmente que lo disfruten, porque aunque haya mucha competencia hoy en día, si tienen un buen estilo, buenas ideas y son constantes en su trabajo poco a poco irán ganando adeptos y se harán un hueco en este mundillo.

 

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